奇幻电影《侍神令》的亮点,才不止陈坤和周迅!麻豆dv

更新:2021-07-30 23:27来源:最新影片资讯报道浏览次数:
2021年春节特别节目——《侍神令》“造神记” 时长:20:00 来源:电影网
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2021年春节特别节目——《侍神令》“造神记”收起

时长:20:00建议WIFI下打开


麻豆搞笑视频 万众期待的春节档正进行得如火如荼!不知道各位影迷,又已经为哪部电影买单了呢?回顾近几年的春节档,假若说喜剧片和动画片都完美契合了“春节合家欢”的观影氛围,那么,本属助兴角色的奇幻电影,则绝对称得上是隐藏的惊喜!



奇幻电影连续数年亮相,今年则是《刺杀小说家》和《侍神令》齐头并进,颇有再为奇幻片再次正名的架势。近日,后者的导演李蔚然更携陈坤、沈月、王紫璇做客《中国电影报道》,大方分享电影幕后趣事。接下来,就让我们一起走进《中国电影报道》之春节特别节目,一探影片背后的精彩吧!


众望所归 坤迅携手再续前缘


历时4年酝酿,《侍神令》讲述了穿行于人妖两界的阴阳师晴明与一众妖怪缔结契约,共同守护平京城的故事。


片中的绝对主角晴明,既背负了世人对他与妖为盟的指责,又挣扎于为人的善良本性、为妖的强大诱惑之间,半人半妖,整个角色充满复杂性,难度不低。那么,找谁来演?导演答曰,陈坤,众望所归。



曾经在《龙门飞甲》饰演雨化田一角而被观众赠与“厂花”的美称,举手投足尽显反派的妖娆与阴柔,陈坤广泛的戏路以及强大的角色塑造力毋庸置疑。然而,近年来,自己开设公司当老板,化身成为“行走的公益人”,“厂花”的身份更加多元,已经有一段时间没有在大银幕露面了。


“他(李蔚然)是我师哥,不敢惹!”收到《侍神令》的邀约,陈坤玩笑般地用“不敢惹”形容,便痛快地接了下来。



曾经看过日本版的《阴阳师》,但从来没有想过自己会去尝试“阴阳师”这个角色,直至真的确认出演“晴明”时,“厂花”还在感叹:“这有点像是中了奖一样。”


在他看来,以前男生演妖的不是很多,且一般都是比较偏负面的角色。这次自己却要演一个美强惨的男妖,甚至是半人半妖,一时之间有一点无从下手。



不过,李蔚然与陈坤熟络已久,师兄弟间的默契合作,彼此都给了对方极大的信心。


基于前期对于角色的理解与研究,早早地对“晴明”的身形、走路姿态甚至仪式感上做了很多设计,充分的准备之下,陈坤最终也仅用了两三天,便彻底进入了角色。



既然,陈坤是众望所归的“晴明”,那么,周迅自然就是众望所归的“百旎”。


《侍神令》中,晴明是百旎(周迅 饰)的侍神,两人相濡以沫的感情和互相守护的信念十分纯粹。这一点,也完美契合了陈坤周迅现实里相互扶持的挚友感情。



李蔚然毫不掩饰对两位的期待,“(晴明和百旎的角色)除了他们,我没有考虑过别人。”


确实,俩人是生活中是大死党,也是住在楼上楼下的邻居,彼此把对方视为亲人。从剧集《像雾像雨又像风》开始,横跨二十年合作的十余部作品里,他们携手奉献的表演,甚少让大家失望。



“他俩我觉得已经不能用这个默契来说这个事儿。”导演坦言,陈坤和周迅的厉害之处,不止是被公认的演技,而是不论合作多少次。俩人都能很认真地重新代入一个新的角色,然后在这个角色里面,很真诚地把自己释放出来,变成一个你没有见过的那个样子。


因为相熟,拍摄间隙,呆在一起的俩人,就像是两个调皮的孩子,会互相做鬼脸,也会打打闹闹;但一旦正式拍摄,两人又会毫不含糊。


《侍神令》中,二位有不少对手戏。据剧组爆料道:“有几场情感比较浓烈的戏,导演喊Cut之后,两个人都依然没有办法抽离出来。”



侍神与主人本为契约,但骨子里却是相识相知、携手共进,心甘情愿地守护着对方。最难得的,是戏里戏外,陈坤周迅,都传达“缔结侍约,心有归处”的情感内核。


群星集结 陈伟霆挑战演反派


陈坤周迅之外,陈伟霆、王丽坤、沈月等联合主演,《侍神令》整体算是“神仙阵容”。


其中,陈伟霆出演的慈沐,与晴明本是师兄弟,甚至有机会成为阴阳寮掌案的人,但当他看到半人半妖的晴明,就被那股力量吸引住,因一念之差陷入了对妖力的执念漩涡而不得出,最终沦为反派。



从正直善良到入魔黑化,多层次的角色诠释,对于“大师兄”来说,需要实现演技的自我突破。


“他有很多戏都是很难的,穿得又少,全身又很难受,还要吊威亚,承受导演的‘折磨’。”评价起陈伟霆的表现,陈坤直言对方并不容易,值得尊重。



尤其是黑化后的他,每天还要经历长达5小时的特效妆考验,头顶不仅要装上犄角,身上的也要穿上密不透风的特效衣来形成“白色皮肤”,“金黄色”的眼睛更需要依靠带上又大又厚的特制美瞳。



由于美瞳本身实在太大,戴起来的难度和用时都要比正常多出不少。因此,即使陈伟霆每次都竭力睁开眼睛,化妆师也尽量小心翼翼,但他的眼睛也会常常因为不适感而流出泪水,弄花妆容。



化妆几个小时从来不埋怨,认真化完了之后笑呵呵地来现场,然后开始调整重新去创作,遇到困惑的时候,更主动向陈坤等前辈请教,陈伟霆的付出,也得到了剧组上下的认可。



即使在他看来,花长时间化特效也好,在恶劣的环境下吊威亚也罢,为了角色,为了电影,去忍受一切,都是演员的本分。那么,努力之后的“大师兄”,是否迎来了自己的蜕变?看过影片的观众,自然会有所感受。


多管齐下 置景特效造奇幻世界


“这个游戏让我产生一种很强烈的电影感,一种对东方美探求的欲望。”本身是一名游戏迷,李蔚然对《阴阳师》这款手游颇有自己的见解。


因此,改编自手游《阴阳师》,《侍神令》无论是从场景搭建还是视觉特效上,都为展现东方美学魅力而下足了功夫。


三个月的工期里,400多名置景工人24小时地干,白天一班晚上一班,剧组在襄阳5000平方米的摄影棚内,搭建出华美的侍神庭院、葱郁的原始森林、神秘的红楼等精美实景,构建出一个璀璨的东方奇幻世界。



“我不说你不会知道是在棚里拍摄的,一进去我都嗨了!”作为主演的陈坤,对场景制作赞不绝口。


他去现场的第一天,拍的是那个抢贡品那场戏。回忆起初见原始森林的模样,他直言,“森林”里有很多真实的植物,同时可以跑马,还能闻见“森林的味道”,如果不抬头往天上看能看见棚顶的话,就会相信自己真的在“原始森林”里面。



用导演的话来说,自己希望打破雷同化的古装戏场景,所以,剧组对于布景要求极高。与此同时,之于特效,同样精益求精。


众所周知,奇幻电影的特效并不容易处理。片中需要呈现成千上万只“妖怪”,多个动物形象需要技术雕琢,更是难度颇大。


李蔚然透露,特效部分,动物毛发是比较难做的,像镰鼬身上的毛,种类就非常多,单纯脸上就有几十种不同的毛;动物皮肤也是如此,比如“海坊主”,它是一种混合型的皮肤,什么时候反射鱼鳞的光,什么时候呈现人类皮肤的质感,精细度都需要把握得很好。



为了呈现更真实的效果,剧组瞄准了数字角色的技术。作为视效领域难度最高的技术之一,像绿巨人和灭霸以及《阿凡达》里的纳美人,都是靠它而成。


戏中,《侍神令》第一次大规模地运用这项技术来制作东方的妖怪。所有数字角色在制作前,剧组更找了话剧界的很多演员来身穿特制蓝色衣服进行实际表演。皆因肢体动作丰富到位的他们,在特效呈现的时候,更容易变成活生生的可爱角色。



由美国团队主攻数字技术、日本团队负责美术置景、韩国团队助攻场景延伸,以李蔚然为首的中国主创主要负责导演与制作,集结了来自多个国家的团队,参与制作人数近5000人,视效镜头超过2300个,多管齐下的奇幻世界,彰显着主创团队打造“史诗级奇幻片”的决心。


豪华班底阵容与顶级特效的加持之下,《侍神令》最终究竟表现如何,一切,还得交由各位观众来评价。


文/keva
标签: 侍神令陈坤周迅李蔚然

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